中國當(dāng)代藝術(shù)陶瓷展于廣州隆重開幕

2020年11月21日,由廣州市美術(shù)家協(xié)會陶瓷藝委會、廣州國際藝術(shù)博覽會組委會、廣東省當(dāng)代陶瓷美術(shù)館主辦的【突破·界限】中國當(dāng)代藝術(shù)陶瓷展在廣東省當(dāng)代陶瓷美術(shù)館隆重開幕!

《【突破·界限】中國當(dāng)代藝術(shù)陶瓷展》開幕儀式現(xiàn)場部分嘉賓合影

廣東省教育廳原廳長李小魯先生、 廣東省民政廳巡視員高黨生先生、廣東省書法家協(xié)會副主席陳春盛先生、著名藝術(shù)家、西冷印社社員郭莽園先生,廣州美術(shù)學(xué)院燕陵教授、原廣州軍區(qū)美術(shù)書法研究院副院長陳炳佳先生、廣東當(dāng)代陶瓷美術(shù)館館長李群芳先生、廣州藝博會策展人彭文斌先生,知名油畫家曾石榆先生、廣東廣播電視臺《品味藝術(shù)》欄目制片人劉敏先生、水墨村藝術(shù)家郭青、參展藝術(shù)家江海濤、邵穎、余效龍、唐亮祥、王思思、何海青等學(xué)術(shù)界、藝術(shù)界、企業(yè)界、收藏界、政界的嘉賓出席了開幕儀式。

《【突破·界限】中國當(dāng)代藝術(shù)陶瓷展》開幕儀式現(xiàn)場

《【突破·界限】中國當(dāng)代藝術(shù)陶瓷展》展覽現(xiàn)場

中國是陶瓷文化的國度,有陶瓷母邦的美譽。世界上沒有哪一個國家有這樣悠久的歷史,有豐富的陶瓷文化傳承,而且對世界文明的進程產(chǎn)生過重大影響。所以中國陶瓷文化的傳承和挖掘永遠(yuǎn)是一個我們需要去研究和探討的課題。

陶瓷是泥與火的無機之質(zhì),她不受環(huán)境、空間諸多制約而便于保管利于傳承。所以陶瓷藝術(shù)品的收藏趨之若鶩。上至歷代皇家、達(dá)官貴人,高凈值人群,還是市井百姓,有過之而不及。

廣東省教育廳原廳長李小魯先生、廣東省書法家協(xié)會副主席陳春盛先生、廣東省當(dāng)代陶瓷美術(shù)館館長李群芳先生在展覽現(xiàn)場

傳統(tǒng)與當(dāng)代是辯證與統(tǒng)一的關(guān)系,如何師古又不泥古、筆墨當(dāng)隨時代走,是當(dāng)今中國陶瓷藝術(shù)傳承與發(fā)展的一個命題。傳統(tǒng)不是過時,創(chuàng)新不是臆造。讓藝術(shù)陶瓷走向年青人、走向國際市場,重振陶瓷之路雄風(fēng),是這場展覽拋磚引玉的策展愿景。

突破·界限是藝術(shù)陶瓷深耕的內(nèi)核!

廣東省當(dāng)代陶瓷美術(shù)館館長李群芳先生致開幕辭

廣東省當(dāng)代陶瓷美術(shù)館館長李群芳先生致辭時說到,針對陶瓷藝術(shù),當(dāng)前有兩種截然不同的理解。有人說,什么是陶瓷藝術(shù)?材料就是藝術(shù);什么是觀念?材料就是觀念。陶瓷只是一種載體、媒材,陶瓷材料和工藝只是為藝術(shù)呈現(xiàn)的一種基礎(chǔ)。沒有藝術(shù)基因的植入,只能叫工藝,從業(yè)者只能叫工匠。藝術(shù)卻有無限種可能。

《【突破·界限】中國當(dāng)代藝術(shù)陶瓷展》展覽現(xiàn)場

“筆墨當(dāng)隨時代,猶詩文風(fēng)氣所轉(zhuǎn)”。這是清初藝術(shù)家石濤力主創(chuàng)新的吶喊。藝術(shù)的當(dāng)代性就是要打破邊界,產(chǎn)生視覺沖擊。讓藝術(shù)去貴族化、去技術(shù)化、去門坎化。人人都可以藝術(shù),人人都可能是藝術(shù)創(chuàng)新工作者,不受媒材之分,不受時空限制,不受傳統(tǒng)桎梏,去彰顯個性與激情。

什么是原創(chuàng)?既不重復(fù)自己,也不重復(fù)別人,就是原創(chuàng)!就是藝術(shù)!“梅蘭竹菊一輩子,漁樵耕讀世代傳;名仕把酒來言歡,侍女羞澀閉月花。”這首打油詩是對那些保守、頑固藝術(shù)派的概括,對那些過于師古而泥古所謂藝術(shù)的鞭撻。

讓觀念成為藝術(shù),讓問題成為藝術(shù),讓殘缺成為藝術(shù)。讓多元包容當(dāng)代藝術(shù),讓解放造就當(dāng)代藝術(shù),重復(fù)自己或重復(fù)他人就不叫原創(chuàng),不原創(chuàng)就無藝術(shù)。讓美術(shù)突破成為當(dāng)代藝術(shù),讓傳統(tǒng)更傳統(tǒng)、讓當(dāng)代更藝術(shù)!

著名畫家郭莽園先生就當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)代和未來作主旨演講

著名畫家郭莽園老先生對李群芳館長所說的觀點表示贊同,藝術(shù)一定要原創(chuàng)、要在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)揚光大,這個命題在每個時期特別是在今天很重要。他每年都會專門花一段時間來畫“梅蘭竹菊”,因為“梅蘭竹菊”是國畫家最基本的功底基礎(chǔ)。每一次繪畫創(chuàng)作之前,如果沒有想好新的創(chuàng)作內(nèi)容,郭莽園先生就會停筆不畫。“畫什么不重要,怎么畫才重要。”

廣州國際藝術(shù)博覽會藝術(shù)總監(jiān)、此次展覽策展人彭文斌、致辭

廣州國際藝術(shù)博覽會藝術(shù)總監(jiān)彭文斌指出當(dāng)代陶瓷藝術(shù)的發(fā)展有三個階段。一是陶瓷的工藝階段,二是陶瓷的繪畫階段,現(xiàn)在已經(jīng)到了第三階段,即陶瓷藝術(shù)的當(dāng)代性階段。如何在陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作時,把陶瓷當(dāng)成一種非常好的載體、媒材,讓它來發(fā)揮陶瓷藝術(shù)語言的新可能性。當(dāng)代陶瓷藝術(shù)應(yīng)大眾化、普及化、推廣化,讓更多人接觸陶瓷藝術(shù)、玩瓷碰瓷愛瓷。

參展藝術(shù)家陳炳佳致發(fā)言

參展藝術(shù)家陳炳佳認(rèn)為陶瓷藝術(shù)是中國視覺藝術(shù)發(fā)展的正脈。"君子比德于玉",瓷的玉質(zhì)感這一材料特性是中國仕人、文人精神與理想的寄托。依賴于再高級的國畫、油畫、甚至西方當(dāng)代藝術(shù)的呈現(xiàn)方式,都不可能提升和拓展當(dāng)代藝術(shù)陶瓷的藝術(shù)語言和藝術(shù)境界,所以,藝術(shù)陶瓷必須姓陶瓷。現(xiàn)當(dāng)代陶瓷藝術(shù)如何在發(fā)揮材料和技術(shù)特性的基礎(chǔ)上,走出工藝品這一低層次的、貫性的滿足感,尋回自己獨特的藝術(shù)語言表達(dá),是當(dāng)今陶瓷藝術(shù)從業(yè)者必須面對的問題。

參展藝術(shù)家江海濤發(fā)言

陶瓷不同于其他的載體在于它的工藝性,但我們應(yīng)該追求的是陶瓷中的藝術(shù)語言。景德鎮(zhèn)大多數(shù)陶瓷從業(yè)者還停留在比較傳統(tǒng)的狀態(tài),而我們想要把心中的藝術(shù)狀態(tài)以一種嶄新的呈現(xiàn)方式展示給大家,爭取創(chuàng)作出飽含真誠、真切情感的陶瓷藝術(shù)作品,試圖改變很多人認(rèn)為陶瓷就是裝飾物、高級工藝品的固化印象。

參展藝術(shù)家邵穎發(fā)言

畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院油畫系本科、景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)碩士研究生的參展藝術(shù)家邵穎,從曾經(jīng)的油畫創(chuàng)作轉(zhuǎn)到現(xiàn)在的陶瓷高溫顏色釉創(chuàng)作,他分享到:“我老師曾到國外參加油畫展覽,評委卻連看都不看一眼。在老師的追問下,評委們拿筆寫了個大字,問:“我寫的大字,與你們國內(nèi)的國畫藝術(shù)相比,如何?”由此可見,油畫不是我們的藝術(shù)語言優(yōu)勢。

陶瓷藝術(shù)確如陳炳佳老師所說,是中國視覺藝術(shù)發(fā)展的正脈。陶瓷的工藝性令人著迷,但在信息化、網(wǎng)絡(luò)化的今天,與大眾的距離已經(jīng)越來越小,人們通過抖音等視頻分享平臺就可以簡易、直觀地了解到制瓷背后的工藝、工序,工藝性不再具有神秘的光環(huán)、不再是不為人知的秘密。陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作一定要將陶瓷語言與藝術(shù)思維結(jié)合起來,一定要具備當(dāng)代性。”

廣州國際藝術(shù)博覽會藝術(shù)總監(jiān)彭文斌、著名畫家郭莽園、廣東省書法家協(xié)會副主席陳春盛、廣東省當(dāng)代陶瓷美術(shù)館廣州李群